“同志”画面、注射死刑场景……自今年6月，《烈日灼心》在上海国际电影节亮相以来，有关于这部电影的讨论便十分激烈，甚至还有记者喊出：“这部电影是怎么拿到龙标的？”
事实上，随着影片截图在互联网上的传播，还引发了一些“恐同人士”的焦虑，对此，在8月17日一场影片讨论会上，李银河女士专门在会上表示：“这是非常难得的一部不扭曲同性恋者的电影。”
近日，曹保平就片中的争议热点问题一一做了回应。
片中同志情节是怎么审查通过的？
普通观众与创作者的理解肯定会有一定的偏差，我自己主要是为表达男性之间的血性之交，观众的解读更加深入同性领域，其实在《烈日灼心》中，邓超和吕颂贤的关系只是电影情节发展链条上的一个谎言，是为了掩盖真实身份采取的不得已手段。
电影审查没有绝对的标准，是有弹性的，同性情节如何获通过？要看影片是在故意渲染同性恋情，还是它本身确实是片中情节不可缺少的有机组成部分。
邓超与吕颂贤之间的激情戏是怎么拍的？
这场戏第一晚没拍成，第二天在拍摄前，我对演员说咱们既然要拍就要真实，不要躲躲闪闪。
邓超也特别专业，我们还特别请了一位同性恋的朋友到现场指导，大家一起先聊了很长时间，包括这场戏是要脱，还是不脱？脱到什么程度？这都是技术和专业讨论，都是为了创作在费劲和较劲。
后来我们讨论出来，脱的过程可能会更有意思，从情节来说也更合理，因为邓超和同性恋者的隐情是被段奕宏一路追踪发现的。这场戏我们只拍了三条，三条都拍得非常好，摄影师是手持摄影，自己扛着机器，离两个演员很近，恨不得连细微的心跳声都能听到，非常细致，也非常有难度。
摄影师拍完也大汗淋漓，说从来没有两个男人之间的感情能把我烧成这样，大家都非常投入。所有人的状态都很好，这场戏是一种爱情的感觉，大家断章取义去截屏，太冤枉创作者，也辜负了一场好戏。
为什么一定要拍注射死刑的场面？
其实（龙标版）画面是不完整的，我那个镜头拍下来是3分50多秒，是一个长镜头一气儿拍下来的。
从针扎进去开始拍，然后一直拍到邓超的脸，然后再从邓超的脸回到注射画面，因为先要注射一针镇静剂，然后再注射毒药，然后镜头摇到那根管子，再摇到执行死刑的法医，他去摁那个开关，让两管子毒药挨个注射完，再回到邓超的脸上，表现他离去的整个过程。
那个镜头拍完，确实是很震撼，看得都喘不过气儿来。但后来实在没办法，就剪成现在这样。
影片令某些人感觉跳跃是否因为审查？
其实和审查关系不大，如果有人觉得不顺畅，一方面是我有做得不太好的地方，因为体量这么大，而且野心也这么大，让架构变得非常丰富和复杂，就有可能贪得多；
当然另外一方面，我非常客观地认为，它的叙事效率太高了，每一个镜头里面的叙事信息都非常的大。
为什么要编剧导演这部电影？
剧本写了不短时间，前前后后有四五个月，或者五六个月，我有点忘了。之前尝试了一些角度，比如偷听者的，但觉得太特别了，最后回到了现在的架构上。
为什么做这个？因为它符合我做剧本的两个标准，一个是，我觉得即便是好的商业片，也应该要有一个表达的东西，希望在里面有一些态度，另外一个它具有我想要的激烈、人物的极致等等这些元素，或者可以说是一个类型片的框架，基于这个原则，所以来选择做这个。
原著中三人杀人，电影为何增加出第四个人？
原小说确实是说这一家是被这三个人灭门的，但我在改编过程中，我是接受不了的。
因为这三个学生，如果之前是正常的学生，没有作奸犯科的任何事儿，就一下子把五口灭门了，而且还把现场收拾得干干净净，就留下一个指纹，几乎什么证据都没有，这个是不成立的。然后我就设置了第四个人，他才是真正的凶手，这是心理上的接受。对于电影来说，如果他们三个真的把那一家灭门的话，观众是很难过去、很难原谅的。
为何不找人替高虎重拍，而是处理他的面部？
我很舍不得，因为他们有非常多的戏是有可能拍不到的。
辛辛苦苦做一个东西出来，肯定希望大家能看到它，不着急肯定是假的。但是我在想这个着急和付出的代价，哪个更合适？好在《烈日灼心》作的修改是在我们可以接受的范围里，局里也非常支持，和我们一直在协调，我觉得那就很好，没有问题。
来源丨东方早报
